n e b u r o






min2max

Thursday, July 13, 2006


Subctracting some letters to the title "minimize to maximize" and adding new artists to the group, the minus of richie hawtin returns whit a new compilation simply entitled "min2max". The packing has the typical minus' design with a beatiful and essential digipack rich in colors, deep violet and yellow in abstract motive. The sounds of has definited by artists like minus, newcomers and precious collaboration by estimated producer. A real declaration of love for the minimal sounds.

Listen it Here!






a piece of history ... Sven Vath

Wednesday, July 12, 2006


Sven Vath is the epitome of the German "global player." His name is inseparable from the German club scene of the nineties. Vath's albums like "Accident in Paradise" and "The Harlekin, The Robot, & The Ballet Dancer" are landmarks of contemporary electronic music. He has a new album out, "Contact" which includes the heralded cut "Your Sweat. "It is a bridge between the eighties and now" says Vath. "For me, it refers directly to the music bands like DAF did then, without it being all retro, though. For a lot of people, sweat is something quite unsavory. I find dancing sweat very erotic. It means intensity and it's the perfect image for letting go, for succumb-ing to the mood." German DJ/musician Sven Vath is truly one of the driving forces behind modern electronic music. His label, Harthouse, is responsible for unleashing many highly creative artists, including SpiceLab, Hardfloor, and Speedy J. As a DJ, his legendary marathon sets have received acclaim around the world. In addition, Vath creates his own innovative music.






a James Zabiela's lesson

Sunday, July 9, 2006


Space, the final frontier. As the smartest club in Ibiza opens its doors to welcome in their shiny new resident, James Zabiela just smiles and blinks a little. See, the ride here has been kinda fast. And while its been a relatively bump-free trip to acceptance and ubiquity, it's still blinkin' quick. Two years ago, James Zabiela popped his Balearic cherry by warming up for Sasha at the place the island calls Inside At Space. Wowing the crowd - and We Love boss Darren Hughes - with two hours of snappy, synth-fixated, breakbeat action - it was a defining moment in his DJ career. Two years later, he's now the club's new bi-weekly resident. It's official. Now "that's" what I call progression.
Knowing what a great track should sound like - and the place it can be taken by warping and twisting it - is James Zabiela's forte. Layering different sounds with the aid of two Pioneer CDJ1000s, a Pioneer DJM600 and a pair of trusty Technics 1210s, his hands and ears don't let up for a second, leaving any punters feet a-moving and mouth a-gap. And his demands for such kit wherever he spins is a reminder that he's one of the scant few DJs who's pushing things forward in 03. James's style is trippy, bleepy and deeply - nay, downright - groovy. Oh, and watch out for a few gnarly basslines along the way. Those nasty, dirty sounds are a part of Jay-Z's signature sound now. Scratches, loops, fluttering chord changes and are all par for the course in a Zabiela set. No wonder childhood idols Depeche Mode remain his heroes - like fellow tech-house don Mathew Bushwacka!, they all understand that the best electronic music moves both heart and feet. And if the magic's there, the spirit will fly as well. And boy does this boy soar.
"Entertainment and education are the key," nods James sagely. "It's all about finding the balance. People have paid good money to have a party but you still need a balance." Which is why his FX unit is so crucial to his performance. "Anyone can mix two records to a degree," he grins, while still admitting to the odd bout of nervousness during radio interviews, if not behind the decks. "But I'm a hundred times more confident than I used to be. DJing has definitely helped my confidence as a person." Watching him play, its easy to forget that making things look easy takes time to perfect. But then he's crossed a few bridges - and a few national boundaries - along the way. "I haven't worked it all out yet," he adds. "But I do wish I could grow an extra arm sometimes!" (Fact One: talking of three deck wizards, on a recent hometown gig in Southampton, a certain Carl Cox came down to pay some respect, if not the door tab. High praise indeed...)
James' career so far has been stratospheric to say the least. After winning Muzik Magazine's Bedroom Bedlam competition with a string of well-placed mix tapes in 2000, he went on to win the award for Best Bedroom Bedlam DJ at The Muzik Awards one year later. Swiftly snapped up by Sasha's Excession agency a few weeks later, he spent the next year taking on Eastern Europe, Australia, South America and the US of A ("more fanatical than anywhere else in the world") while still finding time to record well-received CDs for Groovetech, Hooj and unleash a string of fine remixes along the way. Royksopp, Virgin Souls and End Recordings artist Dave Breannan have all been under the Zabiela scalpel - and more are on their way. (Fact Two: Sunday Best boss Rob Da Bank declared Jay-Z's work on 'Remind Me' to be his favourite re-rub of the year... aside from the factor five on Salinas Beach that one time of course.)
Still only 24, still pushing the envelope and still learning to cope with a real-life fanbase and life on the other side of the record counter, its unlikely that James Zabiela will be taking a breather anytime soon. There are further late niteries like Tribal Sessions and The End to entertain and regular slots in Romania and Budapest to attend to. (I get to play whatever I want," he smiles). On a recent trip to Australia he played a five hour set in front of 3,000 screaming punters at The Art House in Sydney. No wonder Sasha refers to James as the guv'nor, This is just the beginning.






Kontrovento eP

Saturday, July 8, 2006


We are happy to propose you the new project of a true emergent talent in the italian panorama. This is the second eP, (we hope for a long series) and this boy is already to make three tracks of good quality. In this eP, Morgan, succeeds also in giving space to two young producers; the supavibe, that we find in the side b2 of the disk whit "fashion". On side a we find "black turin" and "the train", two traces that the happines of the electro music lovers, on side b (together the supavibe's track) "illusion" a true electro/minimal bomb characterized by a melody that remembers great names. I leave to you the final judgment.

Listen It Here!

For More Info: www.morgancardinale.com






interview to Morgan Cardinale


Nato nel 1986 in Brianza, Morgan Cardinale inizia ad interessarsi al mondo della produzione musicale all'età di 13 anni. La sua esperienza discografica inizia in terra fiamminga per poi spostarsi in Italia, dove lavora per anni seguendo svariati progetti per etichette come BuenaSuerte, FMA e Monkey Records. Il suo cammino musicale è influenzato da vari generi musicali come trance, tekhouse ed acid. Da questi trae spunto per creare un suo stile personale che funga da filo conduttore per tutte le sue produzioni: suoni elettronici vengono così mischiati a ritmiche complesse, generando groove ai quali è difficile resistere. Nei suoi dj set predilige il sound electro, cercando sempre di rendere ogni esibizione il più particolare possibile.

Quando ha avuto inizio la tua carriera da producer e quando quella da dj?
Ho iniziato a giocare coi sequencer nel 1999, avevo 13 anni e la cosa mi portava via giornate intere. Iniziavano allora a formarsi le prime vere community di producers e grazie a demo e scambi di opinioni sui vari forums ho affinato sempre più la mia tecnica. Ho studiato molti libri per fonici, e dopo 5 anni sono riuscito a entrare nel mondo della discografia. Il progetto da solista però è partito solo quest'anno, attualmente lavoro negli studi "One More Music" di Milano per l'etichetta Buena Suerte. Ho iniziato a fare il dj nel 2003, partendo dai cdj e imparando successivamente a mixare col vinile.
Cosa e come ti ha spinto a interessarti a quello che è il bellissimo mondo della musica elettronica?
Sono sempre stato attratto dalla scena musicale "Clubbista" e a quell'atmosfera un po' cupa che gli fa da contorno. Adoro l'elettronica perchè mi permette di sperimentare senza dover seguire canoni fissi, mi consente di esprimere la mia fantasia senza limitazioni.
"Kontrovento" è l'ep con cui ti confermi come qualcosa d+ di una semplice giovane promessa nel panorama electro/minimal italiano, proprio tu che hai iniziato la tua carriera da produttore con un disco dance. Quale dei due generi preferisci?
Indubbiamente la mia indole è quella del club, anche se a volte mi capita di seguire progetti un attimo più commerciali, ma d'altronde quando lavori per una label devi anche saperti adattare alle esigenze che si presentano.
Parlaci di Kontrovento, come è nato questo progetto e insieme a chi lo hai sviluppato?
E' nato dalla voglia di mettere giù le miee idee senza essere influenzato da nessuno. Ho lavorato a questo EP negli studi One More Music di Milano con la collaborazione di Francesco Sparacello, con il quale avevo già lavorato precedentemente. La bonus track inserita è un pezzo dei Supavibe che mi era piaciuto sin dal primo demo e questi bravissimi ragazzi hanno accolto molto bene la mia proposta di inserire la loro "Fashion" nel mio disco.
Sei già al lavoro su nuovi progetti?
Assolutamente si. A breve uscirà il mio remix di Alex Spadoni feat. Emanuel, "Love is all around" (Buena Suerte) e sto preparando un progetto molto impegnativo per settembre, ma è ancora presto per svelare di cosa si tratta!
Come descriveresti il tuo stile a qualcuno che non ti conosce artisticamente?
E' una elettronica che segue filoni vari, mi piace molto variare. Sono attratto dai suoni acidi, ma anche da grooves un po' più deep. Credo che il non seguire mai determinati esempi mi consenta di evolvere il mio stile e di adattarlo a diverse idee o situazioni.
Quali sono gli artisti, sia italiani che esteri, che ammiri e dai quali prendi maggiormente ispirazione?
Mi piacciono tantissimo le produzioni di Julio Navas & David Amo, Andrea Bertolini, Gianlcuca Motta, Anders Trentemoller.. tutti grandi produttori. Il mio stile è molto vario, non ho un filone preciso, passo dalla minimal alla acid / tek house.
Sei un sostenitore del vinile o anche tu credi che abbia le ore contate?
Il vinile ha un fascino immenso e per ora tutte le mie produzioni sono uscite su questo supporto, il cd tuttavia è tremendamente comodo e credo che lentamente la maggioranza si adatterà a questa soluzione.
Credi che i files mp3 stiano uccidendo il mercato della musica?
Gli mp3 sono sicuramente un grosso problema per quanto riguarda l'acquisto dei dischi, è anche vero però che hanno dato l'occasione a tanti ragazzi di farsi conoscere. E' una lama a doppio taglio indubbiamente.
Quando sei in consolle preferisci lavorare col vinile o col cd?
Per comodità utilizzo più frequentemente il cd, ma il vinile, come dicevo prima, ha un fascino notevole. A volte dipende dal contesto.
In studio preferisci il modernismo del software o lo spessore dell'hardware?
Il mio studio è molto valido per quanto riguarda l'hardware, ho una workstation davvero notevole. Per quanto riguarda il software, credo che non sia fondamentale essere in possesso degli strumenti più sofisticati, a volte con le soluzioni più semplici si tirano fuori delle grandi cose.
Cosa consiglieresti a un giovane che vorrebbe intraprendere la tua stessa strada?
Di STUDIARE, di non voler bruciare le tappe, sento tante demo ogni giorno, ma davvero poche riescono a sorprendermi. Il giovare producer ormai vuole apprendere e produrre in troppo poco tempo.. Per migliorarsi è fondamentale apprendere da libri, forums, riviste.. se non si legge o c si ostina nel voler fare cose senza avere le basi, non si riuscirà mai a fare un salto di qualità.

E' tutto grazie del tuo tempo, un saluto. :)






Riche Hawtin aka Plastikman

Friday, July 7, 2006


Hawtin was born in Banbury, England in 1970, but at the age of nine, his family moved to Windsor, Canada; just over the river from Detroit, the birthplace of techno. His father – a robotics technician at General Motors, fittingly – introduced him to Kraftwerk, Tangerine Dream and other early computer music, and it was somehow inevitable that he would become infected with the techno virus. He began to DJ in Detroit clubs like Shelter at the age of 17, mixing house and techno with European post-industrial electronic body music by the likes of Front 242, and even had his own show on a Detroit radio station. He started the Plus-8 label with fellow Canadian DJ John Acquaviva in 1990, releasing his own tracks – initially as FUSE – alongside those of producers like Speedy J and Kenny Larkin. Along with Underground Resistance, Plus-8 had a huge impact, launching the second wave of Detroit techno, just as its originators – Juan Atkins, Derrick May, and Kevin Saunderson – became global stars.His subsequent albums as Plastikman and his Concept series of 12-inch releases helped to take the genre one step further in the mid-1990s. Hawtin had, by this time, established himself as one of techno’s leading innovators, a reputation cemented by his mix CDs. In 2003, after leaving Canada to spend a year in New York, he moved to Berlin – which has been the world’s second techno city since the fall of the Wall opened up creative spaces in derelict buildings left abandoned by the march of history. It’s an environment he’s found genuinely inspiring.






Interview to Chico Perulli

Saturday, June 24, 2006


Chico Perulli è uno degli esponenti più rappresentativi della scena house pugliese e non solo.

Nato a Lecce, muove i suoi primi passi, artisticamente, tra il 1993 e il 1994, come dj in vari party "underground", fuori dal circuito standard, catalizzando l'attenzione proprio di questo e dei suoi addetti ai lavori, non soltanto in provincia. Il suo nome è legato ad uno dei locali estivi storici della costa adriatica pugliese: il Mediterraneo a.k.a. Med.it, che da quasi un decennio unisce musica, tendenza e trasgressione confermandosi fulcro della notte per migliaia di giovani. Passa in rassegna tutte le consolle salentine più prestigiose (Metropolis, Guendalina, Prestige, solo per citarne alcune). Tra il 1998 e il 2005 vive e prosegue la sua attività a Bologna, vantando diverse apparizioni nei migliori clubs della città, uno su tutti il Kinki, e vantando varie collaborazioni con i migliori artisti del panorama house bolognese, come: Pasta Boys, Ivan Iacobucci, Sicania Soul, ecc. Un curriculum di nightlife di tutto rispetto, che cresce e si sviluppa, concretizzandosi in un progetto di più ampio respiro. Da più di un anno infatti Chico Perulli (a.k.a. Federico Perulli) ha esordito nel mercato discografico house, come producer, con il progetto Joyfull Family (insieme a Guido Nemola e Cristian Carpentieri). Il primo singolo, Da Breaker, viene licenziato da una delle etichette più in voga del momento, la RE>>VOX, e viene remixato niente meno che dai Pasta Boys. Da questo momento, un'altra avventura ha inizio. La Sound4Group di Stefano Noferini e la Ocean Trax di Paolo Martini, cominciano a commissionare alla Joyfull Family una serie di rmx e tracce che si rivelano avere un sound vincente e unico, a metà strada tra l'electro tedesca e l'old school e l'acid di derivazione statunitense. Vengono fuori dallo studio di produzione della Joyfull Family, successi come Brighter Days 2005 di Dajae, Freak Music rmx e Back into Time…


Quando ha inizio la tua carriera da dj ?
La mia carriera da dj ha inizio tra la fine del 1993 e l'inizio del 1994 soprattutto.

Cosa ti ha spinto in questo ambiente,quali influenze musicali hai ricevuto?

Innanzitutto, l'amore sconsiderato per la musica in tutte le sue salse; per quanto concerne l'attività del dj e tutto quello che ruota intorno, tutto partii perchè vidi nel negozio di service di mio zio un ragazzo che smanettava con due giradischi e un mixer. Ricordo ancora i pannetti
con sopra lo smile impresso...per il resto appena presi i miei primi giradischi già da subito era come se si trattasse di un prolungamento del mio corpo, non so se mi spiego...
per quanto concerne le mie influenze musicali basti pensare che a metà anni ottanta, giovanissimo anzi bambino, ascoltavo michael jackson, disco music ma non solo...the cure...e comunque molta black music...soul ecc...

"Life Is Music / I Do What I Like" sono due tracce che portano una certa rivoluzione nella "famiglia gioiosa" ,il concepimento di questo ep è venuto per estro artistico improvviso o è frutto dell'esperienza maturata in questi anni?
Entrambe le componenti.

Secondo te ,Chico, un dj che non ha alle spalle un esperienza nella produzione di dischi puo sperare nello stesso successo di un altro che è molto prolifico?
Tutti possono riuscirci in teoria in pratica è diverso ma non sono queste le cause che portano al successo...sono altre...

Successo e superbia in ambito artistico sono termini necessari per migliorarsi , oppure devono essere entrambi dosati nella giusta maniera?
Assolutamente non sono termini necessari per migliorarsi...
Riguardo la tua attività ,da quando stampi dischi quanto è migliorata la richiesta delle tue performance nei locali?
Poco, a me piace esser considerato piu un dj che un produttore...

A quando un disco commerciale? :D Progetti per il futuro?
Il termine commerciale è mal compreso...commerciale significa che vende...vorrei aver fatto solo dischi commerciali.
Pastaboys ft Shawn Christopher "On & on" Joyfull Family rmx su Irma
Loaded "From the past" che include due rmx miei Dj Santorini & e Chico Perulli rmx e Chico Perulli & Loaded reinterpretation su Deep Den.


Grazie Chico per il tempo da te concessoci, alla prox e buona fortuna per il futuro.






Life Is... Music!




Very interesting project suggested to us by one of the most prolific groups of the Italian panorama: the JoyFull Family (Chico Perulli, Christian Carpentieri, Guido Nemola). The eP is pubblished on, known to us for other ep,the label "re wind". Four versions, two unpublished as "life is music" and "i do what i like", full of electro/minimal grooves and sophisticated melodies, but lacks in many parts for exaple the bass, very poor bass, but it's my personal opinion, i prefeer productions with an hard bass, and two tools or "go back" and "bonus trax", to enjoy us the djs in console.

Listen it Here!
For more info: www.joyfullfamily.com






Ready To Rock Music! Andrea Doria's new e.p.

Monday, June 19, 2006



New disk also for this known Italian producer. The ep is composed from 3 songs of good quality: "Quantized Traffic", "Baby Tv", from which takes name the disk, and "Miss Fear." Andrea had already proposed us the first two traces, a few months ago, in download from his site to the derisive figure of three euro. As unfortunately however already success for benny benassi and other Italian authors, andrea is had to turn to a foreign label, in this case the note German house "kling klong", to be able to see stamped his own disk. this, andrea, has wanted to underline (he has been good for our opinion) him quoting (on the cover of his own disk) the article 21 of the Italian constitution, or: "all have the right to manifest his own thought with the word, the writing and every other form of diffusion. the press cannot be subject to authorizations or censorships", this of certain it doesn't make honor to the Italian labels that have refused to dismiss these splendid 21:27min of art for really account.

Listen it Here!






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